来月25日から始まる東京国際映画祭で、新海誠監督のアニメーション作品を一挙上映するイベントが開催される。昨年の「君の名は。」で、邦画の興行収入歴代2位を記録。それだけに注目が集まっているが、「新海監督に限らず、最近のアニメって描写が緻密すぎて脳が疲れるんです。長時間は見られない」(アニメ雑誌編集者)なんて声も。
確かに「君の名は。」の背景描写は「本物より美しい」と話題になった。それで脳が疲れるなんてことはあるのか。
「緻密ということは、視覚的な情報量が多いわけで、脳が処理する情報量が増えれば、疲れるのは当然です。ふだん見慣れた現実の風景は、視覚情報も省略して処理されます。見ているようで見ていなかったりしますが、アニメはどんなに写実的でも現実とは違う。どこか違和感があるせいで、すべての情報を処理しようとする。実写より、緻密なアニメやCGが疲れるのは、そのせいでしょうね」(神経内科医)
それなのに、なぜ、最近のアニメは緻密さばかり求めるのか。
「それこそ、新海監督の10年前の作品『秒速5センチメートル』から一気にハードルが上がりました」と話すのは、映画批評家の前田有一氏だ。
「新海監督も当時はまだ無名で、そのうえ低予算なのに、異様なほど描写のクオリティーが高いんです。それより高い予算を使って質的に下回るアニメを作るわけにはいかない。業界のハードルが上がってしまったわけです。CGなど技術的な進歩もありますが、それ以前から、ジブリに追いつけ追い越せで、レベルは上がってきていた。日本も米ピクサーのアニメのように、キャラクター以外はほぼ実写に近い描写という方向に進んでいるような気がします」
とはいえ、アニメだってキャラクター描写や、ストーリーに重きを置いてほしいものだ。
引用元: 新海誠監督がハードル上げた アニメ描写が緻密になるワケ
みんなの反応
異次元モノは1クールじゃなくもっと長期で世界観がわかるようにしてほしい。
正直精密さの無駄遣い。
にわかか?
スポンサー収入だけでは賄いきれずBDやDVDの販売で回収しているアニメ制作の現状がそうさせただけの事である。
緻密さや作画の安定感が無い作品はマニアにとって購入する価値の無いもだから仕方の無い事だと思う。
作画をする人が少ない状況での現状の作品数は異常に多い。
安いギャラ、不安定な生活環境ではいつか国内に作り手がいなくなる。
ただ、これを止める方法は無い様に思える。
個人的には、動画や原画の単価の最低限を製作期間を今の倍に設定し大量にアニメを作れない状況にしたら、画面が良質な作品(内容は別)出来るようになると思う。
本物の人気
視聴者に求められるものっていうのは
あーいうものを言うんですよ・・・
けもフレが売れたんですよ
たーのしー
普通の作品の1つでしかない。
それなら絵画でも良いってことか。アニメである必要はない?
でもクォリティ上げたって新海さん叩く必要なくない?結局クリエイターってそういう生き物なんじゃないの?上へ上へ、限界超えたい人が良作を作っていくのよね。凡人には理解できないレベルで。
売れるかもしれないがつまらない薄っぺらな作品になってしまうから。
80年代ならAKIRAやうる星やつらビューティルドリーマー
この時点でもう難解だったと思うけどな。
それか、動画1枚1000円、原画1カット1万円。
たった3分に異様に力を注ぎこんで視聴者を満足させる、ってのが面白い。
やっぱ、宇宙戦艦ヤマトだと思うよ。
発進と時の空に飛んでいくところや太陽光が射して伸びていくところなど、アニメ表現が一新した。
なぜか疲れなかったし。
今のアニメ描写の緻密さは、あれはカメラの画素数が高くなったという感じに近いのだろうかな。んー確かに高解像度を長時間見ていると疲れる感じと似ているかもしれない。
背景の詳密さなど大事なことかもしれないけど、ストーリーに入り込めれるものがあれば、あまり疲れないのかもしれない。
みんな真似できるならしてるよって話
当時発売されたマクロスFでBDの方がDVDより細かいとこまで表現できると知られてしまったから
ロングスパンで見ると、オネアミス、アキラ、パトレイバーあたりからの傾向があり、その後のエヴァブームで市場が拡大。
制作環境のデジタル化で情報量に限界が無くなった。
また、個人でも商品クオリティの作品が作れるようになった…この代表が新海監督。
まぁ…そんな事は分かってて書いてる記事ではあるが、ちょっと読者の知識レベルを低く想定したんだろうなぁ。
ここ数年のCG全開のハリウッド映画は観ると疲れる。
特にトランスフォーマーは酷くて、途中で観るのを止めた。
アニメーションって動いた方が面白いかなとは思います。
その中でもダンスの表現は大抵がCGになってるんですかね。
特に歌舞伎などの日本の伝統芸能はアニメでは難しいと聞いたことがあります。
ダンスのアニメ作品を視聴しました。
原作も読んでたので期待していたのですが。
肝心のダンスは殆どが止め絵。迫力や良さが全く伝わらなかった。
個人的に背景美術に興味がありますが
それを得意とする製作会社もあるように思います。
美しい仕上がりは見ていてすばらしい。
あの某大ヒット作品では当時の天候から風向きまで調べたとも聞きます。
やはり動きと内容の良さが相乗効果の作品が良いのでしょうね。
分かってない奴が作ってたまたま当たった作品を
分かってない奴がそれっぽく分析して
分かってない奴があたかも新海が発端と解説
鵜呑みにする人は居ないだろうけど読んでて不快になる記事でした。
君の名はは背景に比べ人物の演技は深夜アニメとたいして変わらないからそこまで濃い感じはしない
緻密にならざるを得ない風潮があるとするなら、少しの作画の粗がネット上に切り取られて貼られ「なんて酷い作画なんだ!」と晒されるようになったことが大きいんじゃないかな
変な伏線を張りまくって、話に奥行き作りたいのはわかるけど、2時間ですっきり納得して終われる単純さが欲しいね。
かつての漫画らしいシンプルで素朴な画風でなおかつ訴えるべき主張があるという本来の漫画に原点回帰できないものか。
もの凄く描きこまれてる漫画なんかはコミック一冊見ただけで、かなりの充実感があるし。
が、それが問題になるかといえばそうではない。
結局、総合して楽しいかどうかが大事で、それが緻密であるかどうかは、それほど関係ない。作品に合ったイメージや雰囲気ってのもあるし。
最近じゃ、進撃の巨人みたいに作画が間に合わなかったみたいな作品や、UFOテーブルみたいな、毎回映画版みたいなクオリティで出してくる会社もあるけど、全部を全部、彼らの様に兎角視覚のクオリティを上げればいいってもんでもない。
例えば同じアクションシーンがあるにしても、ディズニーの様な手描きアニメを同じ上記の様な超絶クオリティで見たいかと言われればそうでもない。UFOテーブル版『トトロ』とか、想像もできんしな。
絵より内容だろ。
なんでケモフレがあんなに売れたか考えたらわかるだろ?
絵が上手くなくても売れてる漫画もたくさんある。
絵だけなんてすぐき捨てられる。
視聴者は見た目より中身です